「10月沪京展览推荐」对于行为艺术的惯犯来说,受伤也是作品的

2019-03-18 00:15 出处:停钟资讯

记者|陈家静朱舒洁

编者|朱舒洁

[上海]

地点:美术馆(滨江大道4777号)

时间:2019年9月28日-2020年1月5日

门票:150元

鲍勃·迪伦获得了2016年诺贝尔文学奖。评委们称赞他的民谣创作对文学和诗歌的贡献。他的才华不仅限于此。在过去的几十年里,他创作了许多视觉艺术作品。

事实上,许多名人在业余时间做艺术。乔治·布什卸任美国总统后举办了一场艺术展,为他交往过的政治人物和名人画肖像。在开私人画廊和收藏艺术品的同时,王钟君也用他最喜欢的印象派风格绘画。钟汉良和顾长伟都在上海当代艺术馆举办过个人展览。前者热衷于摄影,而后者的创作涉及许多领域。最引人注目的是,他用迷人的粉色颜料画了一张100元的巨款。

明星参与艺术创作,除了引起公众的关注外,往往还有良好的市场状况。当然,它离不开星效应的祝福。另一方面,这也是一种在艺术系统之外从更个性化的角度看待艺术的方式。鲍勃·迪伦也是如此。

对歌迷来说,如果他们喜欢他的音乐,他们会喜欢他的话和他的艺术作品。在展览现场,观众会发现同样的形象在他的脑海中,以不同的方式表达和呈现,仍然反映着他自己独特的心。你会看到他是如何痴迷于一遍又一遍地描绘同样的事情,比如延伸到很远的铁路和公路。从技术角度来看,他的艺术创作可能并不出众,甚至有一种自制的简单感。然而,随着他的内容越来越清晰,这些作品已经超过了初学者的练习。也许,其中一些更接近艺术的真正本质。

本次展览中有250多件鲍勃·迪伦(Bob Dylan)的艺术作品,包括油画、丙烯酸、水彩、墨水、蜡笔、炭笔素描和金属雕塑。展览现场还设置了一些装置和场景,帮助观众回顾鲍勃·迪伦超越视觉艺术的丰富多彩的生活。

地点:上海当代艺术博物馆

时间:2019年9月20日-2020年3月8日

门票:免费

随着金融市场的蓬勃发展,当代艺术市场也在迅猛发展。艺术品进入金融流通领域,也给学术体系的建立和美术馆的收藏与研究带来困难。

上海当代艺术博物馆成立七年后,作为中国第一个公共当代艺术博物馆,推出了第一个收藏展,展示了过去七年的成就。

展览的主题是“客人的到来”,暗示了“人”之间的关系。导演龚燕在采访中说,博物馆没有特别的收藏基金,不能在市场上挑选。它的收藏是在展览的同时进行的。由于两年一次的上海双年展和艺术家个人的不断收藏,博物馆只积累了下一系列的收藏品。

据报道,目前该博物馆的藏品有140多件,其中60多件在本次展览中展出。参展艺术家包括约瑟夫·博伊斯、蔡国强、大同·张达、黄永芳、李山、罗马歌手、超级歌手、申远等。熟悉博物馆历史的观众可能会发现,这些艺术家可以被视为博物馆的“老朋友”。展出时收藏方式的最大特点是,每件收藏品都曾经是博物馆研究的一部分,也是观众的记忆。

谈到收藏标准时,龚燕表示,她希望从上海的重要艺术家开始,同时关注那些在中国当代艺术发展中独一无二、远离市场的艺术家。她还希望关注那些打破常规的年轻艺术家和女性艺术家的创作。对于那些已经在市场上有一定地位的艺术家来说,她想知道除了绑架市场和外部世界之外,对艺术家们自己来说最有价值的作品是什么。

地点:鲁人(浦区尚文路133弄10号)

时间:9月19日-10月26日

门票:免费

在当代艺术领域,行为艺术并不总是一个特殊的核心部分。一方面,它一次只能发生在一个地方,这是短暂的,很难长时间显示出来。另一方面,行为艺术也很难留下具体的遗产并形成市场。即使在某些情况下,它似乎只是开幕式表演的一种娱乐。

然而,也许正因为如此,优秀的表演艺术作品往往更加罕见。近年来,行为艺术和动作艺术作品获得威尼斯双年展金狮奖和终身成就奖。如果你有机会在现场亲自体验,这可能是一次非常难得的经历。

李槟元是近年来相对活跃的动作艺术。他的一些作品有很强的身体意识,或者显得勇敢和机智,这也可能使观众感到厌烦。

2014年,父亲去世后,李元彬回到家乡,继承了父亲留下的土地,做了一份名为《自由农业》的工作。他一直扑到地上,直到筋疲力尽。有村民、母亲和祖父在观看。对他来说,这项工作是与土地的交换和终结。

这个展览的场景是一些近期作品的展示。《自然历史》(Natural History)就是把水泥锁在盒子里引爆它——讨论内力和外力相互作用的结果——在某种程度上,这个混凝土块就像动作艺术本身,他与自己一起努力工作。“房间”是指他站在火焰上烘烤,直到火焰熄灭。“正义”是他用手拍砖头——有时艺术家会受伤,但对于行为艺术的惯犯来说,受伤也是艺术的一部分,或者说是不可避免的。展览中的其他作品更轻,例如,在中国大陆和台湾的立交桥上画下一轮满月,在岔路口的转椅上拍摄——有时内容更清晰,有时纯粹是有趣(无聊)。

不幸的是,对于表演艺术的展览,我在现场看到的只是艺术作品的残余。然而,展厅也是一个有趣的地方。在高耸的高层建筑和低矮的房屋之间,这是一座颇具历史气息的古宅。

地点:杨树浦路468号(包括码头和茂名仓库)和杨浦滨江公共空间

时间:9月29日-11月30日

门票:免费

黄浦江是一条连接上海的河流,但在过去,只有外滩是它最具标志性的部分。在外滩的下游,长江河口附近的杨浦河边,造船、纺织、公用事业等行业一度繁荣活跃,这曾经是中国百年工业文明的源头之一。现在,随着城市功能的转变,滨江地区留下了大量的工业遗迹,成为市民难得的居住区。

从2015年开始,每隔一年举办一次的上海城市空间艺术季(Shanghai Urban Space Art Face),聚集了一群规划师、建筑师和艺术家,将滨江工业遗址建成一个艺术公园,邀请观众参与其中,并借此机会了解城市历史,亲近滨水空间,感受艺术氛围。

本次展览的主要展出地点是上海造船厂的旧址,包括造船厂和茂马仓库,艺术家们将在这里用手和脚展示一批既有主题又有艺术性的作品。同时,杨浦大桥以西2.8公里、以东2.7公里的滨江区将全面对外开放。辅助电厂、新沂棉花厂、肥皂厂、杨树浦煤气厂、杨树浦电厂等百年工业遗迹将首次亮相。“濑户内国际艺术节”和“越南后妃对地球有所牺牲”的发起人和艺术总监北川富朗邀请了数十位国内外艺术家,结合公共空间的特点,为这个艺术季创作大型公共艺术作品。这些作品将被永久保存在河边的海岸线上,成为见证当代艺术与市民日常生活融合共生的城市文化景观。

地点:尤伦斯当代艺术中心(798艺术区)

时间:2019年9月28日-2020年1月12日

门票:80元

《堡垒》是当代美国艺术家马修·巴尼的最新作品。像之前的“悬浮丝绸”系列和“重生之河”一样,马修·巴尼继续对《堡垒》中的图像感兴趣。在展览中,观众将看到一段两小时的视频,该视频讲述了狩猎女神戴安娜(Diana)和猎人阿克泰恩(Aktyon)的神话和传说,讲述了在美国爱达荷州锯齿山的狩猎故事。除了制作这部电影,马修巴尼还作为主要角色之一参与了这部电影的演出。同时,展览还包括50多件雕刻和电镀的紫铜作品和5件描绘电影图像的巨型雕塑。

一般来说,堡垒指的是防御性的军事掩体,而在马修巴尼的作品中,它代表了对孤立或撤退的更抽象的描述。在《堡垒》的叙述中,角色的动作被编排成舞蹈动作,而不是为了表达和交流而对话。虽然这些舞蹈加强了电影的超现实主义,但《堡垒》中体现的现实主义是显而易见的。它以爱达荷州中部为中心,直接指向“美国堡垒”,这是一个主张脱离政府和城市生活,在2011年回归土地的生存主义运动。

然而,政治问题不是艺术家关注的焦点。《堡垒》中更吸引人的仍然是马修·巴尼在艺术领域的尝试,尤其是他对材料、媒体和叙事的广泛探索。他将古典神话、民间传说、环境科学、炼金术、艺术和宇宙学融为一体,并通过讨论人类在自然界中的地位描绘了爱达荷州中部的复杂肖像。

地点:北京民生现代美术馆

时间:9月28日-11月1日

门票:免费

进入展厅,首先进入视线的是一堆散落在楼梯上的巨大骨头。这不是美术馆里的特殊摆设,而是隋建国的作品《无常》,其灵感来自艺术家的真实体验。2006年的一天,隋建国不小心在工作室里挖出了一个人类头骨。后来,他创作了一个四倍于人类骨骼大小的全身头骨雕塑,以提醒自己生命的无常。

展厅的一层和二层由无常相连,展示了隋建国自1997年以来20多年的艺术实践。展览根据艺术家的创作阶段分为六个单元和四个展区。从第一部划时代的作品《地幔》到最近完成的《三维人脸》,隋建国在不同的系统中来回游动。在此期间,他经历了古典主义、现实主义、现代主义、政治波普、意识形态和后理想主义时期。在塑造一个独特的个人体系的同时,他也用自己的作品回应了每个时代的社会体系。

与前十年相比,隋建国2008年后的创作表现出更强的整体性。从《盲人画像》开始,隋建国彻底抛弃了现有的雕塑技术和艺术创作经验,将注意力转向雕塑家的身体和动作本身。在日常工作中,他意识到雕刻家的身体和重复的雕刻动作(行为)与完成的雕塑一样重要。“雕塑媒体是雕塑家行为和行动的领域;最终完成的雕塑作品证明了雕塑家的身体和雕塑行为(运动)的存在。”

地点:中国国家博物馆

时间:9月17日-11月17日

门票:免费

今年8月,一批珍贵的青铜部件从海外成功回收。据鉴定,这批青铜器来自湖北随州地区,出土于春秋时期的贵族福柯墓中。它们包括六类八件作品,包括丁、桂、胡、关、纪和徐。每件作品都刻有铭文,具有重要的文化和历史研究价值。事实上,“曾伯可的青铜大炮”本应参加今年3月在日本东京举行的中央春季拍卖会。然而,一些文物考古领域的专家质疑它是近年来非法走私到国外的被盗文物,拍卖随后被取消。

文物的成功归还是文物部门、公安机关和驻外使馆共同努力选择最佳修复工作方案的结果。此外,通过华侨、海外华人和国际友人捐赠返回中国的文物损失也占很大比例。展览通过25个“回归”故事,追溯了新中国成立70年来文物回归的历史,全面梳理了中国流失文物的回归。除了圆明园常见的青铜虎、鼠、兔头,王献之的《中秋邮报》、王进荀的《袁波邮报》、唐汉黄的《五牛图》、楚王的直陵浮雕和龙门石窟佛像也在其中。曾伯可的青铜大会是今年恢复工作的最新成果,将在展览中突出展示。

地点:泰康空间(翠各庄乡草场地艺术区宏远1号b2)

时间:9月19日-11月16日

门票:免费

1949年10月1日,江赵贺完成了水墨人物画《中国人民从现在起站起来》,以纪念祖国诞生这一非同寻常的日子。这部作品高283厘米,宽132厘米,是他除“难民地图”以外最大的作品。那天晚上,他和妻子抱着女儿在院子里观看国庆典礼的烟火表演。"烟花划破夜空,就像珍珠和翡翠编织成的彩色图画."在金吴礼的画作《毛主席语录庆祝国庆》中,也记录了毛主席在建国典礼上进行语录的盛况。

不难看出,就重要性、影响力和规模而言,这一天具有跨时代的意义。这次展览围绕着这个关键的时间点,主题是“准备”、“组织”和“庆祝”。它通过相关的艺术作品和图像回顾历史,呈现政治与艺术交叉的复杂面貌。

对许多艺术家来说,1949年标志着创作的过渡时期。面对一种全新的意识形态的到来,是被动接受转型,还是主动重塑自我,已经成为北平老艺术家必须选择的时代命题。吴作人、江赵贺、徐悲鸿等人今年都创作了重要的转型作品。现在看来,这些作品可能不是他们个人最具代表性的作品,但它们始终反映了当时文化艺术实践为人民和公众服务的要求。

地点:ucca沙丘艺术博物馆(北戴河安纳亚黄金海岸)

时间:2019年9月22日-2020年2月23日

门票:60元

对中国漫画爱好者来说,“真心真”并不陌生。这是上世纪90年代日本经典漫画《精灵宝克梦》中人类和精灵第一次相遇的地方。事实上,“镇心镇”并不是一个完全虚构的地方。它的原型是日本的夏添市,它在19世纪50年代日本对外开放过程中发挥了重要作用。从某种意义上说,“镇心镇”代表了人们的理想乌托邦,体现了人们对现代化进程的期待和对未来光明清新城市前景的想象。

基于“镇心镇”的概念,本次展览中的三位艺术家/团体试图探讨当前中国城市现代化的问题。在他们的创作中,他们特别注意技术的发展和使用。例如,郝方静和王灵杰用机器制造彩虹,将偶尔出现的自然现象转化为正常的景观。陈丽对电子技术消费品和废弃物品进行了重组,这些在城市随处可见的物品作为原材料呈现出人造景观。郭拙诚使用了一系列自制的设备和软件,如电路设备、网络算法、3d打印技术等。,探索当前的生活方式如何塑造未来。

展览位于安纳亚黄金海岸,距离北京约300公里,希望能启发观众思考社会、技术、自然甚至超自然现象。无论是再现自然之美还是捕捉高科技诗歌,艺术家都在构建一个美好的愿景,提醒人们实现梦想的可能成本。

甘肃11选5投注 云南11选5开奖结果 五百万彩票网 云南快乐十分 吉林十一选五开奖结果